長びくコロナ禍の中、音楽に支えられて過ごしてきました。本年も、ご準備くださっていることに、とても感謝しております。情熱と優しさを表現することが私の目標です。精一杯、演奏させて頂きます。

今年も参加させて頂くことをうれしく思います。昨年よりマズルカの勉強を始めました。どの曲も奥が深く中々マズルカらしくならないのが、目下の課題です。作品59は弾き始めてまだ日も浅く、練習を始めてから、私にとって曲が難しい事が判りました。どのくらい弾く事ができるか、挑戦したいと思います。

フランスの作曲家の作品が好きで、ここ10年くらい練習に励んでいます。中でも、ラヴェル、フォーレとプーランクの作品は、どんな気持ちでいる時にも、弾くたびに新たなインスピレーションや好奇心、歓びを呼び起こしてくれる、自分にとっては特別な存在です。まだまだ思うようには表現できませんが、心を込めて演奏させていただきます。コロナ禍で、音楽、そして演奏の素晴らしさを、今までの何倍も感じるようになりました。本日、皆様の演奏を楽しみに、パザパに参加させていただけますこと、心より幸せに感じております。

1774年18歳で作曲された現存する最初期のクラヴィーアソナタの注目すべき一曲。1762〜69年の神童としてのヨーロッパを巡る旅の後、1773年まで3回のイタリア旅行を終え、長期間ザルツブルグに留まり交響曲の傑作を生んだ時期に作られた。[Ⅰ]モデラート的なアレグロ。[Ⅱ] セレナードのような愛情に満ちたアンダンテ。[Ⅲ] 彼が特別の愛着を抱いていたロンド。最初の成功作品です。初々しくも旅の成果が結実して独自の音楽になっているこの曲にとても惹かれます。

ピアニストの飯野明日香さんが2019年に10人の日本の作曲家に委嘱された「和の歌（日本の歌によるピアノ作品集）」の中の一曲です。草むらから小さいうさぎがヒョコッと顔を出したり、走り出して仲間と踊ったり、。絵本のページを子供とめくりながら楽しんでいるようです。(私は8月におばあちゃんデビュー)。日本の新しい曲を子供達からお年寄り、そして外国の方々にも聴いていただきたいと思います。

ショパンのメロディーは、時代や時間を超えて美しく、そのポイントの一つに転調の巧みな使い方にあると思う。特に作品45-1は彼の転調に対する美意識が非常に感じられ、彼自身「かってこれほど転調が巧くいった事はない」と語っている。ほぼ全ての調に転調していく流れは素晴らしいが、残念な事にあまり演奏されることのない曲である。

この変奏曲は、テーマ（イベリア半島を起源とした舞曲フォリア）と、変奏曲ならではの曲想の変化が魅力です。1931年に作曲された、ラフマニノフの最後のピアノ曲ということもあり、作曲家自身の人生も、ところどころに見え隠れしています。ネットに投稿された写真で見た、夫人や子供たちへの優しい眼差し、誠実そうな横顔が、故国ロシアへの強い想いとともに、曲をイメージする助けになりました。